Внимание! Очень скоро на нашем сайте выйдет первый мастер-класс по росписям от Екатерины Антоновой, не пропустите анонс!
«Можно сказать, что русские росписи — это народная философия в образах.»
«…росписи так трогают и детей, и взрослых: они обращаются не к логике, а к чувствам — к тому, что невозможно измерить, но можно прочувствовать.»
Самый ценный психологический аспект изобразительного искусства — это безопасный диалог человека с самим собой через форму и цвет.
Екатерина Антонова
на вопросы отвечает учитель рисования русской школы в Италии » Росинка» и специалист но нейрографике Екатерины Антонова
Итак, Екатерина, скажите, откуда у Вас возникла любовь к народным промыслам, и была ли это вспышка и любовь с первого взгляда или более долгий путь?
Так сложилось, что, поступив в Нижневартовский педагогический институт с целью стать учителем рисования и черчения, я столкнулась с неожиданными изменениями: предмет «черчение» был исключён из школьной программы, а нашу специальность преобразовали в «учитель рисования и народных промыслов». Это стало неожиданностью, но вместе с тем открыло передо мной нечто новое и по-настоящему интересное.
Обучение сводилось в основном к теории — без практики росписи, так как специалистов в этой области попросту не хватало. Однако со временем эти знания оказались для меня бесценными.
Когда я начала работать с детьми в русской школе в Италии, именно знания о русских народных промыслах были особенно востребованными. Желая углубить и систематизировать свои навыки, я начала обучение в онлайн-школе «Русская роспись» у замечательного мастера и педагога Зинаиды Голубевой. Передо мной открылся целый мир народных росписей, о существовании многих из которых я ранее даже не подозревала, и я искренне полюбила каждую из них.
Есть ли у Вас любимая роспись?
Каждая роспись уникальна: у неё свой стиль, своя техника, характер и настроение. Стиль почти каждой росписи оттачивался веками — в результате остались лишь наиболее удачные, органично сочетающиеся элементы, проверенные долгим коллективным опытом.
Это огромное культурное наследие, которое важно сохранять, возрождать и заново открывать для людей. Меня искренне вдохновляет идея показать и удивить детей и взрослых удивительным многообразием мира народных росписей и промыслов.
Важно и то, что отсутствие профессиональных материалов — специальных красок или тонких кистей — не должно становиться препятствием для обучения. Вполне возможно работать цветными карандашами, фломастерами или даже простым карандашом, изучая форму и характерные элементы росписи. Ведь главное — прочувствовать её дух, получить удовольствие от знакомства с этим безусловно интересным и ценным культурным явлением.
Сохраняется ли ощущение сказки, волшебства, легкости какой-то, когда занимаешь росписями каждый день или все таки превращается в рутину?
Освоение народных росписей прежде всего требует значительных усилий — речь идёт о годах практики, постоянной тренировки и «постановки руки».
Однако даже первоначальное знакомство даёт очень хорошие результаты. Работы моих учеников получаются в чётко узнаваемом стиле той или иной росписи. Кроме того, рисование «по правилам» помогает лучше запомнить и прочувствовать характер росписи, а со временем — искренне её полюбить.
Меня всегда вдохновляет работа в стиле той или иной росписи. Я часто меняю направления для изучения, стремясь познакомить учеников с как можно большим разнообразием народно-прикладного искусства. Благодаря этому мне удаётся сохранять свежесть восприятия и живой энтузиазм на занятиях по росписи.
Я не претендую на уровень мастера, но продолжаю выступать в роли учителя для начинающих: даю общее представление о стиле и технике росписи, знакомлю с её основными принципами, чтобы вдохновить на более глубокое изучение этого направления
Вообще, что приносят в жизнь любителя народный промыслы? Верите ли Вы в генетическую память? Это не научное понятие, но ведь и росписи не относятся к категории точных наук.
Многие народные росписи, такие как хохломская, по своей сути как раз близки к чистой математике. В них безупречно выстроена композиция, размеры каждого элемента выверены с поразительной точностью. Если внимательно присмотреться, становится очевидно, что всё подчинено принципам золотого сечения — наиболее гармоничного и совершенного соотношения. Именно поэтому такие росписи так приятны для восприятия.
Не менее удивителен и подбор цветовой гаммы: он во многом соответствует законам цветовой гармонии. Поражает осознание того, что наши предки интуитивно знали эти законы и мастерски применяли их задолго до появления теоретических обоснований.
Знакомство с каждой такой художественной системой дарит чувство трепетной радости и глубокого восхищения трудом тысяч людей. Оно рождает гордость за богатый внутренний мир наших предков, нашедший своё выражение в украшении даже самых простых предметов быта.
Известно, что прогресс общества начинается тогда, когда создаются не только полезные, но и красивые с эстетической точки зрения вещи. Росписи, вышивка, резьба по дереву превращали дома, мебель и предметы обихода в настоящие произведения искусства, формируя эстетические ценности человека и способствуя развитию общества.
Сегодня же мы всё чаще окружаем себя однотипными, безликими, минимально украшенными предметами. И это, увы, наглядно показывает направление, в котором мы движемся — направление утраты эстетической глубины и живой связи с культурной традицией.
Соприкасаясь с народными росписями, многие ощущают особый внутренний отклик — словно память о формах, ритмах и образах откликается на глубинном уровне. В узорах, цветах и движении кисти возникает чувство узнавания, спокойствия и связи с чем-то родным и давно знакомым. Народные промыслы наполняют жизнь ощущением корней, целостности и непрерывности культурной традиции.
Они учат вниманию, терпению и уважению к труду, замедляют ритм, помогают услышать себя и вернуть утраченное чувство гармонии. Возможно, именно поэтому росписи так трогают и детей, и взрослых: они обращаются не к логике, а к чувствам — к тому, что невозможно измерить, но можно прочувствовать.
Екатерина, расскажите о Вашей школе, о мастер классах, как к вам попасть на урок или семинар?
Уже более восьми лет я по субботам занимаюсь с детьми в русской школе «Росинка» в Модене (Италия). С прошлого года я также регулярно провожу занятия и мастер-классы для взрослых. Наблюдая за учениками, я вижу, что интерес к народным росписям пока сформирован слабо, поэтому стараюсь постепенно и бережно его пробуждать. Это направление стало одним из ключевых в моих планах на дальнейшее развитие.
Я планирую создавать видеоуроки и проводить онлайн-занятия. На данный момент осознанного запроса на изучение росписей как такового ещё нет — его необходимо формировать: развивать и популяризировать это направление, показывать, как полученные знания можно применять в современной жизни.
В то же время, на фоне растущего интереса к этнике и славянской культуре, сделать это становится значительно проще. В рамках этого пути я также планирую выпускать собственную линию сувениров с элементами русских народных росписей, чтобы наглядно показать, насколько органично и интересно они могут существовать в современном контексте.
А теперь более предметно. C какой росписи Вы бы посоветовали начать новичкам?
Если говорить о профессиональном обучении народным росписям, то начинать, безусловно, следует с хохломской верховой росписи. В ней сосредоточены практически все тонкие элементы, которые затем используются во многих других росписях. Основа обучения — правильная постановка руки и отработка базовых элементов: «усиков», «капелек», «травки», «кустиков».
Однако в работе с детьми я использую разные росписи — прежде всего городецкую, гжельскую, пермогорскую. Они отличаются яркостью, выразительностью и лёгкой узнаваемостью. В этом случае наша задача заключается не в абсолютной точности линий, а в передаче общего характера и настроения росписи.
Также мне близки мазковые росписи: жостово, палех, урало-сибирская, домовая роспись. Особое удовольствие мне доставляет проведение занятий по малоизвестным, но не менее ценным направлениям — петербургской, волховской росписи, вологодской хохломе. Здесь удивлению учеников зачастую нет предела, поскольку многие даже не подозревали о существовании подобных художественных традиций.
Знакомство с народными росписями значительно обогащает художественный арсенал ученика: даёт представление о новых декоративных стилях, формирует уверенность в результате, поскольку работа строится по определённым законам, и итог можно заранее представить. Это оказывает очень положительное влияние на самооценку начинающего художника, а связь с традициями придаёт его работам дополнительную глубину и ценность.
Если распределить росписи и вообще народные промыслы по месяцам на целый год, то какой бы у нас получился Календарь Народных Промыслов?
При выборе росписи для занятий я часто ориентируюсь на то, какая из них лучше всего соответствует определённому времени года. Так, гжель и вологодскую хохлому я обычно «приберегаю» для зимнего периода, а городецкую — для лета. Однако это деление носит весьма условный характер, поскольку каждая роспись может быть адаптирована к любому празднику и любому сезону. В этом всегда помогает удачно подобранный сюжет или мотив.
Тем не менее у меня сложился собственный календарь росписей — система занятий, выстроенная с учётом сезонности и художественной логики. Именно эти уроки я хотела бы предложить вашему вниманию.
Есть ли в русских росписях элементы, символика язычества или христианства или они носят только светский характер?
В русских народных росписях присутствуют и языческие, и христианские элементы, но при этом в большинстве случаев они не являются прямыми религиозными изображениями. Русские росписи носят преимущественно светский, декоративно-символический характер, в котором древние верования и христианская традиция тесно переплелись.
Истоки многих росписей уходят в дохристианскую культуру. Отсюда — устойчивые образы и мотивы: Солнце, круг, розетка — символ жизни, тепла, движения времени. Древо жизни — связь между мирами, продолжение рода. Птицы — вестники, хранители, образы души и счастья. Конь — сила, защита, движение, солнечный символ. Растительные мотивы (травы, цветы, побеги) — плодородие, обновление, рост
Эти элементы не «рассказывают мифы» напрямую, но несут в себе обобщённые представления о мире, гармонии и порядке.
С принятием христианства символический язык не исчез, а трансформировался. В росписях постепенно появляются: виноградная лоза — образ жизни, духовного плодоношения, цветы как символ красоты сотворённого мира, орнаментальная упорядоченность — стремление к гармонии и божественному порядку
При этом в отличие от иконописи, народные росписи не изображают святых или библейские сюжеты напрямую. Их задача — украшать, радовать, оберегать повседневное пространство.
Большинство росписей создавалось для предметов быта: посуды, мебели, прялок, сундуков, домов. Поэтому их язык — условный и универсальный. Символы здесь работают скорее на уровне ощущения: благополучия, радости, защищённости, красоты.
Можно сказать, что русские росписи — это народная философия в образах. Они не требуют веры в конкретные догматы, но сохраняют память о мировоззрении предков, их стремлении к гармонии и осмысленному, красивому быту.
А можно совместись сегодня росписи и нейрографику. И какой самый интересный психологически аспект ИЗО по Вашему мнению?
По своей природе нейрографика и народные росписи находятся ближе друг к другу, чем может показаться на первый взгляд.
Народные росписи строятся на ритме, повторе, плавном движении линии, системе элементов и ощущении целостности. Каждая роспись визуально хорошо унаваема, рисуется по определенным правилам и канонам. В нейрографике мы видем все те же принципы, хорошо узнаваемый стиль, наличие определенных правил при рисовании.
Самый ценный психологический аспект изобразительного искусства — это безопасный диалог человека с самим собой через форму и цвет. Занятия искусством — это не столько про результат-картинку, сколько про процесс познания себя, о возможности выразить то, что невозможно передать словами.
Особенно важен момент предсказуемого результата — то, о чём вы уже очень точно говорили ранее. Когда работа строится по определённым правилам (как в росписи), у человека появляется чувство опоры, уверенности и внутреннего порядка. Это напрямую влияет на самооценку и эмоциональное состояние.
Вы хотели бы придумать свой собственный стиль или современное направление в росписях или иных народных промыслах?
Создание собственного стиля и адаптация народных традиций к современному образу жизни — одни из главных задач мастеров сегодня. У нас появились новые цветовые коды, новые предметы быта, и всё это требует трансформации традиционных росписей, чтобы органично включить их в интерьер и повседневные вещи. Это необычайно интересное и благодатное направление для творчества, и я с удовольствием присоединяюсь к нему, стараясь внести свой вклад.
Выработать собственный стиль или создать уникальную роспись — задача амбициозная, но именно к этому я стремлюсь.
Расскажите, как вы настраиваетесь на работу, включаете ли музыку, например или создаете славянский антураж в мастерской?
Создание определённой атмосферы и настроя крайне важно для творческого процесса — этим не стоит пренебрегать. На занятиях и выставках я всегда стараюсь продумать оформление, а также подбираю наряд с этническими элементами или соответствующей цветовой гаммой.
Когда работаю дома, для меня важно создать спокойную, сосредоточенную атмосферу: включить приятную музыку или лекцию по теме. Здесь главное не внешнее окружение, а возможность полностью погрузиться в процесс, сосредоточиться без отвлечений и посторонних помех.
Советы от мастерицы для наших читателей на новый 2026 год?
Я уже несколько лет следую одному простому правилу и могу посоветовать его вам: продолжайте заниматься тем, что вы уже делали в прошлом году или что вам нравится, и одновременно начните одно новое занятие, которое будете практиковать весь год. Можете выбрать и творческое занятие. Постарайтесь освоить его как можно лучше, а в конце года решите, стоит ли продолжать практиковать его дальше или попробовать что-то новое.
Таким образом, каждый год вы будете открывать для себя что-то новое, развиваться, совершенствоваться и никогда не скучать.
Итак, давайте приготовим карандаши, фломастеры и краски, так как очень скоро на нашем сайте выйдет первый мастер-класс по росписям от Екатерины Антоновой, который безусловно поможет начать этот год с правильного мазка!
